Уютное ателье казахстанского дизайнера Айгуль Касымовой расположено в золотом квадрате Алматы.
В мастерской сразу чувствуется характер и стиль модельера, в фойе аккуратно развешаны блузки, юбки и платья, в стеклянном шкафу аксессуары ручной работы – ободки, колье и браслеты. Айгуль ожидают две клиентки, примеряя выбранные наряды, они то и дело подзывают дизайнера оценить и дать совет, какое платье стоит купить. В перерывах, между примерками, мы разговариваем с Айгуль о том, почему казахстанки стали больше уделять внимание, такому забытому за последние 20 лет наряду, как платье.
— Прочитав вашу историю на портале, становится ясно, что Вы — женщина, реализовавшая свою мечту и сделавшая себя сама, так ли это?
— Если честно, то я больше другого ни чего не пробовала, все что я сейчас делаю, я делала всегда. Начиная со школы, сколько я себя помню, все делала руками: вязала, кроила, шила. Все эти бусинки, цветочки, ремешки, сережки, все, что есть в прикладном деле, я все попробовала.
— В этом году уже 18 лет ателье и это значит, что я этим занимаюсь тоже 18 лет.
— Скажите, интерес к работе в декоративно прикладном искусстве, вышивании и моделировании достался вам от мамы и бабушки или это лично ваше увлечение?
— В нашей семье все очень хорошо рисуют и имеют хороший вкус. Каждый это проявляет по-своему. А для меня любовь к искусству стала профессией. Мы часто добавляем коллекции различными аксессуарами, ювелирными коллекциями и каждый раз пытаемся дополнять и что-то придумываем. Мои дочери также посильно и с интересом принимают участие в моей работе. Они тоже увлечены искусством. Моя дочь Анель закончила ювелирную школу и будет заниматься продвижением Luxury брендов. Уже сейчас после защиты магистратуры она активно принимает участие в жизни брэнда.
{gallery }/2014/art/AK2{/gallery}
— В ваших коллекциях очень много нарядов и главную роль, как мне кажется, играют платья. Для вас платье – это просто одежда для женщин или некий женский символ, к примеру, символ власти над мужчинами?
— Я не могу сказать, что для женщины платье — это символ власти над мужчинами. Это скорее олицетворение женственности.
— Сейчас век платьев, если в двухтысячных мы не шили платьев вообще, и мы шили только брюки, тогда это был запрос времени. Сейчас эпоха Водолея, и в атмосфере витает волна женственности, соответственно и мода меняется в ту сторону.
— Что будет модно в ближайшее время?
— Если раньше, все хотели быть Дженнифер Лопес, то есть все хотели бы быть sexy. Но в данный момент идет некая умеренность, уже редко кто-то носит платье с глубоким вырезом, я бы сказала, что это не столько целомудренность или академичность, а интеллигентная интрига. Я думаю, что все-таки повышается культура.
— Трудно ли сейчас конкурировать с казахстанскими модельерами?
— На самом деле очень радует появление новых имен, потому что — это развитие рынка в целом. И, конечно же, одновременно стимул роста для каждого из дизайнеров.
— Сколько коллекций в год, вы выпускаете?
-Мы выпускаем больше, чем две коллекции в год, это сезонные: весна, лето, осень, зима. Есть еще капсульные коллекции, мы обязательно выпускаем пляж, платья и туники.
{gallery }/2014/art/AK{/gallery}
— Мы также создаем современную одежду в национальном стиле. И мне бы, очень хотелось, чтобы это можно было носить ежедневно, чтобы жить с этим, а не только на Наурыз один раз в году. Вот сколько раз можно одеть праздничный камзол, тогда как такие наряды, можно носить ежедневно и наполнять себя историей и традициями.
— В 2008 году вы запустили свою линию по производству обуви «Aigul’ Kassymova». Расскажите, почему вы решили наряду с шитьем и моделированием одежды, заняться изготовлением украшений и обуви?
— Законченный образ в коллекции формируется обувью и аксессуарами. Поэтому это вполне логичное продолжение. Особенно украшения, которые я очень люблю и носить, и создавать.
— Как вы считаете, какие тренды ожидаются в 2015 году, и что интересного вы приготовите для казахстанских модниц?
— Думаю, останется также актуальна чистота и выверенность линий, не загруженность деталями. Постепенно уходят в прошлое объёмы.
— Эта коллекция, скорее всего, будет умиротворенной и это все оттенки белого. Серого цвета, причем они настолько многогранны и глубоки, когда смотришь, казалось бы, одно и тоже, но на самом деле, это такие переливы, и в этом и состоит смысл всех этих цветов.
— Что для вас означает счастье?
— Счастье не снаружи, счастье внутри. Это личное состояние, для меня оно в балансе внутреннего я и внешнего. Внутренне подпитывается семьей, природой, прекрасным, а внешнее — реализацией и социумом.
Свою философию творчества Айгуль описывает так: «Все, что я создаю – это отражение моего внутреннего мира. Делиться своими идеями и мыслями, воплощая их в одежде – счастье. Равно как и осознание того, что мои дочери полюбят мой мир, и будут гордиться тем, что я претворяю в жизнь».
— Насколько важно для вас позитивное мышление и позитивные события, для реализации себя в творчестве?
— Очень важено! Ведь именно позитив оказывает влияние на состояние счастья!